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domingo, 30 de diciembre de 2018

94 tiroretos y asesinatos en aulas en USA en 2018. Record de Annus horribilis

SE ODIA MÁS EN EEUU A UN EMIGRANTE QUE A LOS QUE VENDEN ARMAS. AÑO 2018 HORRIBLE: 94 TIROTEOS EN LAS ESCUELA. AÚN ALGUNOS SE PREGUNTAN ¿POR QUÉ NO ME GUSTA EL MUÑECO DONALD QUE APOYA LA TENENCIA DE ARMAS?

De media mueren al día 96 personas por armas de fuego en E.U. Este año 94 asesinatos en escuelas. El más alto de su hidtoria,  solo en una Florida murieron 17 jóvenes a manos de otro joven. Y muchos allí solo ven esta noticia un dia. Y el resto de la semana a esos latinoamericanos que quieren invadirlos con su miseria. Yo a estas noticias no quiero acostumbrarme tengo familia allí, y amigos que me duelen, irónicamente emigrantes votantes de pregonero mayor de portar armas el amigo de Putin, Trump.

Todas estas cifras que resume el noticiero de TVE 1, son mayores que lo que han hecho en ese país los yihadismo. En cambio, nadie hace campaña de odio contra la facilidad de comprar,  llevar  y tener fusiles de guerra  en manos de cualquiera. Hay más odio contra mejicanos y latinos que quieren ir a trabajar allí que contra la venta de armas.

Concierto de Pablo Milanés. Palau de la Música. La Habana llorará la ausencia que no pueda revivir: Pablo Milanés. 29.12.2018


Siempre ver a Pablo Milanés es singular, único y emotivo. Asistir al PALAU DE LA MÚSICA catalana siempre  te deja fuera los ojos con el impacto. Las columnas, el techo,  las Valquirias, el suelo, las puertas y los vitrales;  te sacan las pupilas de órbita. La nostalgia vivida desde el Palau no se llama nostalgia, se llama música.

Ver a Pablo Milanés que fue la banda sonora que me hizo adulto en Cuba, con "Para Vivir," "De que callada manera", "El Breve Espacio", "Nana para una niña grande" dedicada a su niña Liam Milanés (la escuché sin ser padre y ahora lo soy y no estaba con mi niña) es un reencuentro con un pasado y país al que no he vuelto en 20 años, y sus canciones me arrastran hacia allí por cojones y memoria con arreglos de piano de Miguelito tocado por Ivonne,  y un chelo tocado por  Cary Rosa Varona, extraordinarios. 

Por las vidas que tuve entre El Vedado y La Habana Vieja. Por todas las mujeres y novias que Pablo tuvo y le canta y cada uno recuerda las suyas. Porque hace unos días vi la peli JULI, el biopic de Carlos Acosta y fue otro viaje a La Habana;  y por las fiestas y navidades que la familia te sale de las venas a la cabeza.

Pablo, ya con  75 años y superando varios problemas de salud, como Sabina, o Serrat, volvió afinar mi noltalgia y mis recuerdos, y hasta cantó una mágica canción nueva a La Habana, donde él no nació y yo sí. Y hay un verso transcendente para exiliados:

"LA HABANA LLORARÁ LA AUSENCIA DE LO QUE NÓ PODRÁ REVIVIR"

¿Qué si lloré? Siempre. No por haber perdido un país, y mujeres vitales en mi vida, sino por ir desde este Palau modernista i catalán hasta mi casa sin coger un avión es un lujo exclusivo que te da la música y a mi me lo ha dado en este sitio, Fito Páez, María Bethania descalza y vital, Caetano Veloso, Gonzalo Rubalcaba y Charlie Haden, Madelaine Peiroux, y Pablo Milanés por tercera vez en 20 años.

Aquí me encontré con seguidores en carne y hueso y no virtuales que me refuerzan el hecho de seguir escribiendo. También con músicos y amigos con quienes repartimos la nostalgia.

Otros versos de su última canción estrenada en el concierto y cntada dos veces.

"La Habana brilló con tanto Oropel que no te ofrecí"

"La Habana Albergó el amor de todos los que ansiaban vivir"

" La Habana creo distancia y dolor"

La Habana llorará la ausencia que no podrá revivir"



viernes, 28 de diciembre de 2018

Ha muerto Moncho, el Rey del Bolero, barcelonés que también triunfó en Cuba, donde nació el Bolero.

Moncho con Telva Rojas, la voz cubana del Bolero en Barcelona.

"Moncho pierde la voz y se retira: adiós al bolero. Se anunciaba como "El gitano del bolero", una rareza entre los calés del Barrio Grácia. Nadie ha cantado el bolero en España en los últimos cuarenta años mejor que él."
Hace un año y un mes, Moncho se había retirado oficialmente.
"En sus inicios cultivó la rumba catalana, rodeándose de grandes como Peret o El Pescaílla y su mujer Lola Flores. Pronto se dio cuenta que lo suyo iba a ser el bolero y se dedicó firmemente a ello durante toda su vida, hasta el punto de convertirse en uno de los máximos exponentes a nivel mundial."
La Vanguardia. 2018. 12. 28



"Moncho, el rey barcelonés del bolero, ha fallecido este viernes a los 78 años de edad.
Ramon Calabuch, lanzó a principios de año su último disco o, 'Mis queridos boleros', que grabó antes de perder una cuerda vocal a consecuencia de un problema de salud. Con 14 años comenzó a cantar boleros, una música que no formaba parte de su ambiente en Gràcia, el barrio en el que nació.
Este género le dio una popularidad propia de los ‎grandes de la música y le han convertido en uno de los principales exponentes en el mundo, ‎hasta tal punto que Lucho Gatica lo calificó como el 'Rey del Bolero'."
El Periódico 28 de diciembre 2018.

En 2006 presentó el espectáculo De La Habana a Barcelona. De la rumba al bolero, estrechando lazos entre la música catalana y cubana, repasando muchos de los temas incluidos en sus CD Inolvidablemente (2003) y en Antología de sus mejores boleros (2004) como Tú, mi delirio, Ahora que soy libre, Cuando estoy contigo, Bravo, Lo siento mi amor, Abrázame, Si nos dejan, Te extraño, Usted, Desahogo, Voy a perder la cabeza por tu amor y Soy lo prohibido. Este espectáculo es presentado en concierto en La Habana, Sala Avellaneda del Teatro Nacional el día 23 de septiembre de 2006 y en Barcelona, Teatre del Liceu, el día 16 de octubre de 2006. Moncho visitó Cuba por primera vez hace 40 años y el público cubano siempre recibió con entusiasmo al catalán, ha sido también invitado al Festival Boleros de Oro de 2007."

Es cierto, que su referente al comenzar fue Lucho Gatica, que curiosamente murió este año. Pero Moncho, llevó al bolero a un nivel superior. No solo en castellano, sino en catalán e implicó a compositores como Serrat o poetas catalanes contemporáneos. También supo apoyar a boleristas poco conocidas como la cubana Telva Rojas con quien no dudó en presentarse a cantar en televisión dándole un espaldarazo a esta bolerista que será, en escenarios catalanes, unas de las que asuma la responsabilidad junto a Mayte Martín, Mane Ferret, Carlitos  Lage Dono Arango, de mantener vivo el bolero que aterrizó en Barcelona de la mano de Antonio Machín.

Moltes Gràcies,  Adeu Moncho. 



El racismo explicado para idiotas.

El racismo explicado a los idiotas.  Me encantó y busco citas notables para reforzar la metáfora de los huevos.

Sostenemos como evidentes en sí mismas estas verdades: que todos los hombres son creados iguales; que son dotados por su Creador de ciertos derechos inalienables; que entre estos están la vida, la libertad y la búsqueda de la felicidad’. Así empieza la Declaración de Independencia de los Estados Unidos, hecha pública el 4 de julio de 1776. Sobre el papel todas las palabras parecen hermosas y llenas de deseos ilusorios, pero cuando estas salen al mundo real la cosa suele cambiar.
Los grandes triunfos de la antigua humanidad fueron construidos por esclavos y vencidos que en poco se diferenciaban de cucarachas para sus amos de látigo fácil. La infantil pelea sobre qué supuesta raza es superior a las demás ha costado demasiadas muertes al ser humano y más si tenemos en cuenta que la opinión general de los biólogos es que no existe otra raza humana que la ‘homo sapiens’ y que las distinciones más allá de esa serían causadas por las percepciones sociales.

En Estados Unidos estaba la esclavitud de los africanos y la discriminación de los pueblos de nativos americanos. En Japón y otras regiones de Asia se pretendía mantener la pureza de la raza señalando y denigrando a los extranjeros. América latina sufrió el abuso de las potencias europeas y todos sabemos lo que ocurrió con Hitler en Alemania y sus ideas supremacistas. El racismo es el mayor atraso del hombre y perdura hasta nuestros días en grandes sectores de la población que siguen viendo al que es diferente como ‘el enemigo’

Una versión de las tesis de Martin Luther King.


■Anténor Firmin, antropólogo contra el racismo. El antropólogo, político y periodista de origen haitiano (1850-1911) es recordado por su libro ‘De l'Égalité des Races Humaines’, un ensayo que servía como contraposición directa a las ideas defendidas por el filósofo francés Joseph Arthur de Gobineau. Firmin defendió, en una época en la que la sociedad occidental se caracterizaba por su racismo y ansias colonialistas, que todas las personas poseen las mismas capacidades y faltas sin importar el color de su piel o su procedencia.■

miércoles, 26 de diciembre de 2018

Vera Lynn cantó en inglés Quiere Mucho del cubano Gonzalo Roig en 1952.

El cubano Gonzalo Roig vendió por Tres pesos su canción "Quiere Mucho."  Eso denota la pobreza que rodea a los grandes compositores cubanos de boleros de hace cien años. Esto lo cuenta Cristóbal Diaz Ayala, musicólogo  de referencia.
Casí duele saber esto y ver cómo hoy con canciones tan profundamente mediocres otros nadan en dinero. 

Este texto tiene para mi tiene un atractivo muy fuerte. Es quiźás la canción en castellano que más reivindica el papel del 'amante' ante la mujer casada.
'Amante siempre te adoraré" Y reafirma, "con tus besos y tus caricias mis sufrimientos acallaré."
O sea, será capaz de aguantar la barrera que los separa con tal de amarla, cono mínimo es una épica hermosa y muy contemporánea.

Veamos los versos de la canción, que pertenecen a Ramón Gollury (la primera estrofa) y Agustín Rodríguez (la segunda):
Fue grabada por primera vez por el tenor Tito Schipa para RCA Víctor, en 1926.


"Quiéreme mucho, dulce amor mío 
que 'amante' siempre te adoraré 
Yo con tus besos y tus caricias 
mis sufrimientos acallaré. 

Cuando se quiere de veras 
como te quiero yo a ti 
es imposible mi cielo 
tan separados vivir.



Gonzálo Roig Bailando un danzon

Expo de Toulouse Lautrec y el espíritu de Montmartre. Hasta el 20 de enero Caixaforum


Cerrando el año con una expo sobre París que ví con mi hija en esa ciudad en el museo Montmatre en enero
No se si este año yo vuelva a París, pero viendo esta expo al menos he vuelto al barrio 18 de Montmatre.
Finaliza el 20 de enero.




domingo, 23 de diciembre de 2018

El mar entra sobre el malecón habanero. Belleza cautiva

No me gusta evocar desastres para hablar de África, Medio Oriente o Cuba, tampoco fotógrafos que basan su obra en las miserias de países y personas, pero me han enviado imágenes de esa Habana dónde nací inundada y duele. 


Es una putada que se repite y no para. La contradicción es que adoro la estética fugaz de ese malecón revuelto sabiendo el dolor que causa, ese morro fálico y ereccto que sobresale por encima de las Olas.
Y la espuma que es una evidencia orgásmica y metafórica... Creo que me pasé un poco, en fin es invierno.

sábado, 22 de diciembre de 2018

El «procés» acaba con la suerte de La Bruixa d'Or. ABC vomita así en su periódico

El «procés» acaba con la suerte de La Bruixa d'Or. La mítica administración de la localidad de Sort  cambió su sede fiscal el año pasado a Madrid.
La Bruixa d'Or de Sort (Lérida). Las ventas de este punto se han visto afectadas por la decisión de los dueños de trasladar su sede fiscal a Madrid a consecuencia del «procés».
El efecto del boicot que muchos compradores catalanes han hecho a «La Bruixa» ha lastrado las ventas de lotería de Navidad en toda la provincia de Lérida, que han retrocedido casi un 12%. Hasta hace no mucho, allí se vendía más lotería que en cualquier otro punto de España. 

'ABC voxmita' así en su periódico. El Procés tiene hasta la culpa de que la Bruixa d Or pierda dinero. Por cierto, el procés no obligó a nadie a irse. Las empresas se fueron todas felices a Madrid. Y parece que les va muy bien. Es normal que muchos catalanes dijeron pues no compro más allí la SORT està aquí, no en Madrid.

He visto YULI, film sobre el bailarín Carlos Acosta. Soy cubano, negro, y me fui. Reseño con propiedad.



Biotic

Más que la historia de un bailarín, una de las virtudes de esta peli es haber tejido un relato de una familia interracial dentro de la Revolución que sigue sufriendo por parte de los negros un racismo endémico interfamiliar, de mucho dolor, además del racismo institucional. 
La hermana blanca que es tía de Carlos Acosta, nunca lleva a la playa a los sobrinos negros, solo a la blanca. Más allá de que sea ficción esta peli, doy fé de esta escena por ser negro, tener una familiar interracial y haber vivido los mismo años allí que Acosta.
Y dentro de esa familia de blancos y negros; un negro se salva y les salva de su miserable existencia, con un talento descomunal para el baile y la danza. Ese caso ha pasado allí con músicos, pintores y escritores. Ahora, quien no sea creativo y no tenga talento ¿qué pasa? Otra gran escena del film en la discusión con su amigo que piensa irse en balsa a Miami como cientos de miles de cubanos.

La directora, Icíar Bollaín construye un relato (biopic) para quienes hemos sufrido un racismo en ese país indiscriminado. Por parte del estado y por la sociedad. No es innegable la oportudidad que dio ese país para que los negros hicieran cosas distintas al anterior sistema. 
En cambio, una vez dentro, el padre le advierte, tu eres negro, aquí no llegarás a ningún lado. Vete. Una otra realidad como un templo. Y por suerte, Carlos Acosta hizo caso.
¿Te sentiste discriminada en la compañía de Alicia Alonso por ser mulata?
Más que eso. Me dijeron que yo tenía unos rasgos muy duros para hacer Giselle, que no podía dar la fragilidad de una willi o la escena de la locura con mi pelo duro. Fue humillante, frustrante. Tenía la técnica para bailarlo todo, pero por negra nunca me dieron el papel de Giselle. Caridad Martinez, primera bailarina del Ballet Nacional de Cuba.

Este fragmento explica mejor que yo, por qué el padre de Acosta insiste en que se vaya de Cuba, pues siendo negro, a pesar de su talento no llegará lejos allí.


Relato visual

Si crees que la peli es la historia del racismo en Cuba,   te equivocas. Aunque su bisabuelo esclavo atraviese todo el film todo el tiempo.
La peli con una inteligencia poco habitual cuenta la historia  convencional con otra en  paralelo  a través de escenas de baile y danza  que se van intercalando de forma fusionada y extraordinaria.

Tengo la suerte de que Marta Rovira fue la encargada de todas las escenografías de baile, es seguidora de mi blog, y no puedo ser màs feliz por su talento,  por haber construido de forma muy eficaz los paralelismos visuales del relato contado por Acosta en su libro a través de la metàfora del baile. 
La escena primera de padre e hijo para que estudie danza, otra donde el padre pega al niño que escuchas la correa de cuero en el suelo y la sientes en la piel si lo has vivido, y la última donde Acosta roba en la escuela, donde se baila entre sombras y las líneas de las literas por donde se mueven llenan la escena,  es excelente.

Yo particularnente, no estoy a gusto con el final del film. Porque pienso diferente al protagonista. Ahora que yo esté de acuerdo o no con Acosta, no afecta para nada en cómo está contado el filme.   
Realmente necesario para demostrar que  Cuba, no solo toca música; también se hace ballet clásico. Ya está más cerca para que alguien haga una peli de Claudio Brindis de Salas, el Paganini negro de Cuba. 

Carlos Acosta

Merece un aparte. Creo que si lo intenta como actor no le irá mal. Ya lo había visto en una comedia inglesa "Day of the Flowers, 2013," donde hizo del típico cubano que acompaña a unas escosesas  por La Habana,  y no estuvo mal. Aquí en su propio film protagonista. Tiene una contención, una medida excelente. Los escenarios para el ballet no se les dan mal. Creo que si deja de bailar y se dedica al cine dará otro salto. Ya lo ha intentado con la literatura, donde además de su biografía en 2007, ha sacado una novela en 2013, Pata de Puerco" (Pig's Foot). 

Yo sinceramente recomiendo mucho ir a ver esta peli. No por nostalgia de Cuba. Si no como en su momento "Fresa y Chocolate," 1993, sacó un tema inusual de la cultura cubana a la palestra, la homosexualidad. Esta saco otro nunca asumido como referencia cultural cubana, un negro cubano que danza ballet clásico  y logre subir a lo màs alto en Londres,  con unos problemas de formación y disciplina terribles,  y con una familia desestructurada,  un verdadero estremecimiento.

Ver una peli que te diga que no basta con ser bailarín, sino artista y arriesgarte. Que no basta con el talento, hay que ser estoico, es maravilloso.

Corre a verla, no digas que no te lo dije. Si como dijo José Lezana Lima, "bailar es encontrar la unidad entre los vivientes y los muertos," Carlos y este film,  creo que los han encontrado. 





Nota
Carlos Acosta ha escrito dos libros,  2007: "No Mires Atrás" (No Way Home) En la que està basada la peli mayormente (autobiografía).2013 y "Pata de Puerco" (Pig's Foot) una novela.
Sinopsis del film en que actuó, Day of the Flower. Dos hermanas (Eva Birthistle, Charity Wakefield) escocesas le roban las cenizas de su padre a su madrastra y viajan a Cuba para encontrar un lugar en el que descansen sus restos. Fecha de estreno: 2012 (Reino UnidoDirector: John Roberts





viernes, 21 de diciembre de 2018

Serrat en Valencia y Barcelona le piden hablar en castellano o catalán. En Valencia no pasa nada, en Barcelona desata la catalanofobia nacional.


Serrat sacó de su concierto  en Valencia a una expectadora por pedirle que hablará en castellano, él hablaba en catalán. En Barcelona le pidieron hablar en catalán y ha sido portada y ríos de tinta, hipócrita gente.
Esta noticia ocurrida hace dos mes en Valencia está en muy pocas páginas locales y en ningun periódico  nacional español. Ni ha habido debates televisivos infames.

En cambio, en Barcelona pasó lo mismo este viernes  al contrario, y además, de esta web de RTVE, todos los periódicos de tirada nacional y periodistas como Évole, retuitiaron la noticia. Haciéndola «trending topic» durante unas horas del domingo 
La catalanofobia es ya la esencia del populismo nacional, de izquierda, de derechas y los peores detestables, esos seres que no opinan, los equidistantes, que opinan de todo pero no tienen huevos de decir nada sobre Catalunya.

Yo adoro a Serrat, pero creo que se equivocó en Barcelona, él si paró el concierto para reprimir al que le pidió cantar en catalán, debió decir que en Valencia le pidieron lo contrario y echó a los espectadores de la sala.  No decirlo, ha dado pie a los fachas catalonoficos que abundan en periódicos y tertulias televisivas.
Serrat creo que de forma inteligente  juega a ser ambiguo. Critica a los independentistas catalanes, pero se va a la prisión de Lledoners a ver a Raúl Romeva.
No apoyó el 1-O pero por otro lado prohíbe a Cs, menudo zasca, que canten "Mediterráneo" en sus actos políticos.
Creo que así está en la cresta de la polémica. Y nadie lo olvida y llena sus conciertos. Pero esta última polémica, creo que actuó a favor del facherío nacional infame.


Suceso en Valencia.

Palacio de las Artes en Valencia. 
Concierto
Una espectadora interrumpe al artista. Poeta, guapo y «visca la mare que t'ha parit» fueron algunos de los piropos que recibió Serrat. En el patio de butacas también se registró una anécdota incómoda que interrumpió al cantautor. Una espectadora le reclamó a viva voz que hablara en castellano, el público censuró con abucheos tal petición y Serrat, desde el escenario, pidió respeto por la lengua que se habla en este territorio: «Explicarnos en nuestro idioma nos ha costado años de lucha». A continuación, invitó a la señora a abandonar el recinto con el compromiso de que se le abonaría la entrada. Tras las palabras del Nano, tres personas se levantaron de sus asientos y abandonaron la sala.
Carmen VelascoValencia.Miércoles, 26 septiembre 2018, 01:43. Delasprovincias.es 

Suceso en Barcelona.

"El cantautor barcelonés Joan Manuel Serrat interrumpió un concierto el pasado viernes para reprender a un espectador que le pidió que cantase en catalán. "Canta en catalán, que estamos en Barcelona", dijo el espontáneo.

El artista paró la actuación para responder y se dirigió al público, en catalán, durante más de dos minutos: "Siempre hay alguien que viene despistado a un espectáculo y no sabe exactamente donde se mete", dijo, mientras llega a cortar hasta tres veces los aplausos de los asistentes para pedirles que le dejaran terminar su explicación.'

web de RTVE. 


Algunas opiniones sobre el suceso en Barcelona.

"ÉVOLE DEFIENDE LA DECISIÓN DE SERRAT.
Dos minutos de Serrat. Tomar cada 8 horas para combatir la intolerancia. Venga de donde venga." Jordi Évole. @jordievole
La respuesta de Jordi Évole sobre el reproche a Serrat para que cantara en catalán."

Web. La Sexta.

"Serrat interrumpe un concierto en Barcelona para reprender a un espectador que le pidió cantar en catalán«Es la primera vez que tengo que parar el espectáculo, se puede usted sentir orgulloso», dijo a un asistente de la actuación que ofreció el viernes 21 de diciembre en el Auditori del Fòrum"
ABC.

"El periodista Javier Torres contó en Twitter lo sucedido. El concierto de Serrat es el que cierra una gira en la que repasa las canciones de Mediterráneo, álbum de 1971. Según Torres, tras diez canciones un asistente gritó que cantara alguna canción en catalán, porque estaba en Barcelona."
20minutos.

"El hecho de que Serrat no cantara estos temas en catalán se debe a que "las canciones fueron escritas en 1971, todas en castellano", por lo tanto, "las estoy haciendo una detrás de otra como repaso", aseguraba el cantante que actualmente se encuentra de gira, rememorando el mítico disco."

La Razón. 22/12/2018


Recordario. 

La Constitución española de 1978 reconoce el Catalán, Vasco y Gallego como co-lenguas oficiales en sus comunidades junto con el castellano.