páginas vistas

Mostrando entradas con la etiqueta Ánima. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Ánima. Mostrar todas las entradas

viernes, 22 de noviembre de 2013

Clausura de la Muestra de Cine Independiente Cubano de Barcelona.

     Selene me entrevista en Casa América

Casa Amèrica de Catalunya fue la institución elegida para la Clausura de la Muestra de Cine Independiente Cubano de Barcelona. Que ha recorrido varios puntos esenciales de la ciudad hace un mes comenzando por el Ateneu Barcelonés, Antic Teatre, Cinemateca de Catalunya, Casa Amèricala Biblioteca del Distrito 5, en Terrasa. Una excelente ambición de los organizadores que les salió redonda pues el respaldo del público a las  sedes ha sido total y así lo demuestran las pruebas gráficas en digital y vídeos de la Muestra. Ser la primera vez y tener un presupuesto modesto, no ha sido escusa para que saliera mal, pues su éxito ha sido el buen gusto para elegir bien los filmes: cortos, largos, o documentales de un interés cultural y social importante, no sólo para los que somos cubanos exiliados, sino que despertó el interés de los barceloneses de todas las tendencias que acudieron a la Muestra, no sólo a ver,  sino a bailar como ocurrió en el Antic con él músico Kumar Sublevao-Beat. Lo que demuestra que en Barcelona la cultura es una forma de vida innata que acoge todo el buen gusto que le echen con un entusiasmo propio, inquieto y creativo.
Cuando Selene Perdomo me entrevistó para su canal y me hizo elegir lo mejor que yo ví, sin dudas le dije, el corto erótico Ánima (2010) de Ana Victória Pérez; el largo Memorias del Desarrollo (2010) de  Miguel  Coyula y el documental Voces de un Trayecto (2009) de Alejandra Aguirre Ordóñez. A Voces, le debo un post en solitario como hice con los dos anteriores. La mirada de Alejandra sobre la inmigración de un grupo de músicos y actores cubanos que aterrizaron en Europa, su nostalgia y desarraigo, me gustó por su interés de encontrar respuestas que llenen el vacío entre la salida del país y la integración en el país elegido. O sea, impacto y aterrizaje. ¿Problemas quizás de la propia Alejandra, no sé, estoy en ello? A mi me pasó y escribí un libro, Síndrome de Ulises, ed Lingkua, Barcelona, 2004. 

Clausura.  Filme Chamaco
La peli elegida para el cierre  fue una buena elección. El film me gustó,  por el riesgo del realizador de hacer una película en La Habana, y no utilizar la luz natural.  En la primera escena de la película aparece la estatua de José Martí entre la oscuridad  de un segundo plano, y yo pensé que uno de los personajes en primer plano, -travesti o barrendera- dijera un verso de Martí que me fascina: ..."tengo dos casas, Cuba y la noche."
La trama-tragedia de este filme se cuenta en once capítulos de madrugada en el Parque Central. La ausencia de luz, es su poética y mejor acierto, llega a extremos de ceguedad en la escena cumbre del film: 
Saúl el policía corrupto,  se deja hacer una felación por Chamaco, protagonista del filme, que es un joven de provincias chapero, pinguero o buscavidas muy usual por estos ámbitos habaneros marginales. Al terminar el acto, se desencadena la ira de Saúl quien va atando los cabos sueltos del film a golpes y palabras contra un bulto o Chamaco que permanece por los suelos con la boca llena de semen de quien le "martiriza" a golpes. Una serie de azares dramáticos y conflictivos de asesinato/y amor hetero y homosexual cuyo hilo conductor es el Chamaco, que vive un romance con una cirujana, y sin saberlo, con su padre juez y gay, quien no sabía, a su vez, se acostaba con el asesino de su hijo. Se sabe todo lo que pasa por la sombra del actor Luis Alberto García (Saúl) y su gesticulación, que hacen de esta escena la mejor del filme.
Vivir en una sociedad como España donde el matrimonio homosexual es un hecho que ya no asusta a nadie hace años, incluso a muchas parejas del mismo sexo, hasta lo casan los Alcaldes,  y ver lo denostado que sigue estado en mi país de origen la figura del homosexual, da cierta rabia la falta derechos civiles.
El cierre dejó un sabor de Cubaneo catalán espléndido, pues Manet Ferrer, poeta y cantautora cubana, hizo varias canciones que relatan el actual costumbrismo de Barcelona, sus metros, sus calles y su vida. Una copa de cava en una sala con una Expo sobre escritores Chilenos puso punto y final. Yo estuve al lado de una foto de Pablo Neruda recordando su/mi Isla Negra, y pensado que Elena V Molina, Judith y Talento Cubano, organizadores de esta Muestra, me habían conquistado.



País de ausencia/extraño país,/ 
Más ligero que ángel y seña sutil.
Gabriela Mistral.

    Autor del blog viendo "Chamaco" en Casa Amèrica
    Ambas fotos cedidas por Selene Perdomo.



miércoles, 6 de noviembre de 2013

Reseña del corto erótico Ánima, dirigido por Ana Victoria Pérez.


Dentro de la Muestra del Cine Independiente Cubano en Barcelona he visto Ánima,  un corto (2010) dirigido por Ana Victoria Pérez (alias Bebé), una directora de cine cubano residente en Valencia. 
Vuelvo a empezar. Ánima, es una obra cinematográfica excelente, que no sientes que dura sólo diez minutos. Que cuando estás en casa o vas en el metro de vuelta  por la ciudad y sales del metro con un viento de otoño barcelonés, sigues pensado en su relato. Gracias a la fotografía, a la música y a un argumento espléndido basado en un cuento de la chelista Julieta Viñas Arjona. El texto es de una sutileza erótica notable,  llena de matices, donde el morbo de lo que pasa se encuentra precisamente en lo que sabemos que puede suceder entre las carnes tras las escenas, pero la intensidad del relato visual es quien se encarga de sugerirnos o de incitarnos a pensar en la humedad que generan sus imágenes.



Argumento: Trata sobre una chelista que lleva su instrumento arreglar a un luthier.

Impactante, se puede contar en una sola línea. ¿Por qué dura diez minutos? ¿Por qué siento la necesidad de querer ser ese luthier que una actriz como Ana de Armas le lleva un chello y termine desnudándose ante él? Pues se llama talento, tanto argumental, como visual. Eso se lo debemos a la conjunción de todos, o sea, a su directora.  Bebé nos hace creer fotógrama a fotógrama que el sudor en la espalda del  luthier (encarnado por el actor Leandro Espinosa) que mira deseosa la protagonista cuando ésta entra en el local, y él trabaja  deslizando sus manos por el vientre de otro instrumento,  es algo más que sudor. Al instante, los ojos verdes de la protagonista no tardan en deslizarse por la espalda del obrero del sonido,  además,  siente la necesidad de  que esas manos, estén sobre su piel que desea ser de madera.  Desea que él acaricie su vientre húmedo tras el cristal  junto a toda su piel;  quiere tanto estar sobre esa mesa de madera para corregir sus problemas de ánima espiritual, sensorial y erótica como el respirar. Bebé una vez más logra que la saliva en los labios de la protagonista no sea saliva...


Todo esto ocurre mientras una bien lograda banda sonora con una música de fuertes elementos medievales, ayuda a generar una tensión en el relato muy acertada. Primero con el chelo que habla por los protagonistas, y luego por una voz que sale directamente del cielo para quedarse en nuestro oído durante el diálogo erótico de los cuerpos.
Cosas curiosa,  el argumento y la música (interpretación y selección de piezas*) es responsabilidad de la valenciana Julieta Viñas Arjona, que un día antes de yo ver este corto,  se pone en contacto conmigo por un post que escribí de la Muestra donde citaba el corto y no mencionaba su crédito como creadora de la música y del argumento, me disculpé y así quedamos en contacto, y prometí escribirle si me gustaba. 
Al terminar de verlo  con dos actores, comenzamos a chatear sobre nuestro impacto, le expresé lo que nos gustó  a nosotros, e incluso le di una tercera opinión de una amiga que me encontré que le sucedió lo mismo... Me dijo desde Valencia que el relato era un cuento homónimo que escribió para un concurso erótico en el 2004, que quedó finalista, y la directora, su cuñada, decidió llevarlo al cine. Pensé para quien no crea que a veces los astros se alinean, esto es una prueba. 



Fragmento leve del chat por Facebook entre las 22:23 y las 23:13...

Arsenio Rodríguez Quintana
-Me gusto, el corto. La dirección de Ana, que logra una  sensualidad perfecta con  la boca llena de chocolate de la actriz, y un erotismo  húmedo de la espalda sudorosa  del actor; dile a tu cuñada, que me encantó. El erotismo en la historia es excelente. La mano del afinador... ¿es un afinador o un constructor?
Julieta Viñas Arjona
-Gracias. Es un constructor, un luthier
Arsenio Rodríguez Quintana
-El chello es muy sensual... ¿es un chello no?
Julieta Viñas Arjona
-Si, cello (it) chelo (esp)
Arsenio Rodríguez Quintana
-Después él le toca el vientre como antes tocó al instrumento...
Es real? Curaste tu alma herida con un afinador... es una metáfora muy sutil y poética....
Julieta Viñas Arjona
-El alma es una parte del instrumento (una barrita de madera que hay dentro de la caja) que sin ella no puede sonar (cosas de la física) y eso siempre me ha sugerido algo muy humano y profundo, jejej.
Siempre hay algo de real en las historias que uno inventa. Me refiero a tu pregunta sobre mi alma herida.
Arsenio Rodríguez Quintana
A mi me cura el alma historias creativas como éstas. 

Si no estabas ayer en el Antic Teatre de Barcelona puedes verlo íntegro (aquí) en Vimeo,  son sólo 10:28 minutos de arte cinematográfico.


Resumen de la filmografía de Ana Victoria Pérez 


Ana Victoria Pérez – Filmografía
•PSST!, qué es això? En producción
·Néixer. (2013) largometraje documental. hdv
•Es necessiten Petons. (2012) cortometraje ficción.
·Ishalem, memorias de un vampiro. (2012) Coash de actores.
•Ánima (2010) Cortometraje ficción.hdv

*La música es barroca, del Seicento italiano, la selección de las piezas la hizo junto con Paula Brieba. La interpretación de esa música fue de ambas; también colaboró la chelista Gloria Aleza.

Post anterior 
Ana de Armas de Hollywood a la Muestra de Cine Independiente Cubano de Barcelona
Otro post erótico...
Hacer el amor con sonido porno