Lania Maia y Danilo Pinheiro en homenaje a Jobim en Luz de Gas. Otoño. 2015

Ser blogger (o relator de la noche urbana de una ciudad como Barcelona) es una suerte de magia,  donde es difícil perderte conciertos de músicas que son capaces de atravesar y remover parte de lo que tienes y posees dentro de tí. 

Eso me pasó el sábado 10 de octubre,  en el homenaje que se hizo en "Luz de Gas" al músico brasileño Tom Jobim. Espectáculo de Ana Luna, José Luis y Vilaseca, quienes cantan y cuentan la vida de Jobim a través de 25 canciones.

No fui entusiasmado, he escuchado muchas versiones de su música, en jazz y bossa nova, pero ver cantar a Lania en Luz de Gas con Danilo valía la pena.
Por casualidad, si no conoces a Jobim, seguro es que no sabes que es autor de "Garota de Ipanema." La segunda canción más escuchada de la historia de la música tras "Yesterday," de los Beatles, "que eran 4 y cantaban en inglés" como decía Jobim.

Lania Maia y Danilo Pinheiro fueron los invitados al concierto donde Lania Maia cantó la pieza "Dindi;" y Danilo la acompañó como el maestro que es,  y uno de los grandes referentes de la música brasileña en Barcelona. 

Lania Maia no tiene la voz frágil de Astrud Gilberto, ni la tesitura alta de Gal Costa, quizás las versiones más conocidas. Pero su voz envuelve con su atmósfera grave el escenario donde los aplausos finales del público dan la medida afinada y bien versionada de esta canción. 

No quiero que los juzgues por mi texto. Escúchalos y sabrás de que hablo.
Tengo la suerte de que sean amigos y poder quedarme con ellos ayer tras el concierto,   irnos a su casa, otro gusto que se une tener la suerte de tocar junto a ellos en nuestras reuniones de cumples. Sí, así es la felicidad a veces. Que tus amigos sean muy buenos en lo suyo.

"Ai, Dindi! Se soubesses o bem que eu te quero,
Como não seria, Dindi?
Tudo, Dindi, lindo Dindi.

Ai Dindi, se um dia você for embora
Me leva contigo, Dindi.
Fica, Dindi! Olha, Dindi!

E as águas desse rio
Onde vão, eu não sei.
E a minha vida inteira, esperei, esperei.

Por você, Dindi, que é a coisa mais linda que existe!
Você não é existe, Dindi.
Deixa, Dindi, que eu te adore, Dindi."

El Alma de Omar Sosa para Malena por su cumple.

Quiero escribir pero me sale espuma. Desde adolescente no he superado ese verso de César Vallejo, de él, que pocos se acuerdan. Yo escribí a consecuencia, "El silencio es una conversación privada." Esos dos versos los traigo a este muro tras escuchar "Alma" de Omar Sosa, al piano y el italiano Paolo Fresu, a quienes ví en vivo hacer esto en la sala Luz de Gas. Atención, Malena Espinosa Delgado, es un regalo para ti por tu cumple, por ser Alma y amiga.
Que nadie se atreva a escuchar esta joya que dedico en exclusiva a  mi amiga, cubana-rusa-catalana...magister de teatro y sobre todo maestría  de pura vida. Felicidades...
Omar Sosa & Paolo Fresu: NPR Music Tiny Desk Concert.

Omar Sosa alimentó con jazz Luz de Gas en Barcelona.

Sosa debería ser el ejemplo de exiliado más destacable, pues sabe integrar su obra según el contexto donde vive. Así cuando se marchó de Cuba, en 1995 donde comenzó su carrera como solista en California integró y creó diferentes formatos de varios estilos que tocaban el latín jazz, pero que también rozaban el funky, el soul y sobre todo el rap, todos con gran referencia en el jazz.

A partir de 1999 que se traslada a Barcelona, su obra da un giro y aparecen discos en solitario y con artistas de las más variadas tendencias.
En el 44 festival de jazz de Barcelona donde tuve la suerte de verlo hace un año o más por última vez, se presentó con un trompetista italiano Paolo Fresno, y una gaitera de Ourense, Cristina Pato. Con los tres, sobre todo en la segunda parte del concierto de dio otra vuelta de tuerca a su extensa trayectoria musical.

Fue la última vez que salí a un concierto con Yara, con quien viví 19 años y tuve un "tresor Maya, mi hija." Hoy  evoco esto con la responsabilidad de una pérdida, toda separación, es pérdida, aunque sirva de renovación en ambos,  es pérdida.  

Fue una gran despedida como pareja con un gran músico y amigo. Hay que ser responsables con la memoria afectiva. Avanzar en otra dirección no es  olvidar el recorrido anterior.
Omar Sosa es una metáfora de renovación continúa. Para él el jazz es otro camino de fe en la vida donde es imposible estar en un mismo lugar para avanzar.  Es una suerte de icono cultural en sí mismo para muchos latinoamericanos en esta ciudad.