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jueves, 24 de marzo de 2016

Vídeo por la Gran Vía de Las Cortes Catalanas.

Me explico. Puse  un fragmento de este vídeo con móvil fijo en el parabrisas en Instagram. Para amigos que se han ido de Barcelona y otros que han pasado por aquí.  Y dedicado a una persona que está muy lejos y a mí lado es ubicua y tú no la ves.
Canta Danay Suárez: "Siempre que llueve escampa." Ella por muchas razones la llevo en el coche.
Este día, fue el atentado de Bruselas con más de treinta muertos; y Barack Obama aún estaba en La Habana,  tras su reunión con disidentes y el discurso.
La avenida (avinguda) se llama Gran Vía de las Cortes Catalanas.
No es la más importante, ni las más conocidas de Barcelona.  La Diagonal, Las Ramblas y Paseo de Grácia están por delante según el punto y el gusto.
A mí me agrada mucho conducir escoltado por estos árboles de india en plena ciudad.
Pensando en el próximo post-poema...

sábado, 15 de noviembre de 2014

Oro Seco por Luis Eligio D Omni. Su Arte.

UNA de las mejores apariciones en mi muro este año ha sido el arte de Luis Eligio D Omni. Es de una generación en Cuba que no conocí, pero que hacen algo que me da un orgullo que me subo por las paredes. 

Sabe encontrar arte y oro donde otros no encuentran o viven la vida cotidiana. Hace música, fotos y performance con los recursos mínimos o de lo cotidiano. Él y Kizzy convierten en arte casi toda su vida, conozco pocos con tanta creatividad. En estos meses de ellos en Miami, me han hecho ver otra ciudad distinta a la que conocí, "Mejor."
Hoy cuelga en mi muro un vídeo de un rapero  negro y cubano "Etian Brebaje Man" con una voz y un relato metafórico electrizante y una rima que corta el cuello y obliga realmente a ponerte el cinturón en este otoño barcelonés.   
Me deja enganchado a sus imágenes en un coche, en un barrio  periférico de La Habana, Alamar (Micro X) de donde es Etian,  pegado al mar. Aunque podría ser Las 3000 mil viviendas en Sevilla o San Cosme en el Prat de Llobregat de Barcelona.
Su nombre Oro Seco,  no sólo es una metáfora perfecta, es el equilibro justo entre imágenes, gestos y música donde la percusión cubana, (varios tambores) suenan a rumba, pero la batería es un  funk seco muy negro de los años setenta del siglo pasado de los orígenes de soul.  La rima es un lujo y sin desperdicios....

"Ya el látigo no me coge,
Ya el ladrido de tu perro/
Me deja dormir de noche,
Ya no más quitrin  ni coche,
Ya no voy pal corte,
Ahora quiero practicar deporte"

Me trae a la mente al africano  Fela Kuti en lo musical,  pero muy  a la cubano.
No te doy las gracias Luis Eligio D. Omni, te exijo que no pares de hacer lo que haces, en la dirección que quieras.

jueves, 22 de mayo de 2014

Sin wifi, sin facebook, sin Twitter, sin dólar...Danay Suárez ¡¿cuándo habrá Big Bang Data en Cuba?!


Hay pocos sitios como la Habana, ..Danay Suárez 

Ya sabemos que en La Habana la restricción a Internet o sea: ni wifi, ni facebook, ni Twitter... En fin,  no hay acceso libre. Hasta ahora este tema era uno más de los muchos que se ocupan los opositores y blogger dentro y fuera de Cuba. Por eso cuando escuché esta pieza rapeada de la cantante cubana Danay Suárez sobre la falta de acceso a Internet donde responsabiliza claramente el gobierno de los Castro en Cuba por tratarse de una dictadura que comenzó en 1959, realmente me impactó, pues la descubrí justo después de ver en Barcelona ( gracias a mi amiga Direlia) una exposición Big Bang Data en el CCCB, donde precisamente se mostraba el cableado de fibra óptica para Internet en todo el mundo, un mapa inmenso que ocupaba toda una sala rectangular de más de 30 metros, y me llamó la atención que la única isla del Caribe que tiene un solo cable de fibra óptica es Cuba, desde donde Danay canta con toda razón:

"Hay pocos sitios como la Habana,
sin  wifi, sin facebook, sin Twitter,  sin dólar..."

Mapa de cables de fibras ópticas de Internet que no tocan a Cuba.



Timo Arnall...2014, obra expuesta en el museo de Centro de arte Contemporáneo de Barcelona CCCB.

Su expo se llamaba Big Bang Data, El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) explora en la exposición "Big Bang Data" el fenómeno de la explosión de datos en el que está inmerso el mundo actual desde el punto de vista de las artes, la política, la investigación, la innovación y la participación. Hablar del Big Bang Data es referirse a 2,5 trillones de bytes generados cada día hasta el punto de que en 2009 se generó la misma cantidad de datos que la Humanidad había producido en toda su historia hasta esa fecha. La exposición, que estará abierta en el CCCB hasta octubre, antes de su exhibición en la Fundación Telefónica en Madrid, aborda la "mercantilización de la intimidad" pues "las plataformas sociales de Internet construyen un perfil extremadamente detallado de nuestras preferencias y nos convierten en un producto",

Para lector tenga una idea clara de lo aislada que esta Cuba en Internet, pongo una imagen del cableado de las islas del Caribe que rodean a Cuba...República Dominica, Puerto Ricoy las Antillas menores  y todas son tocadas por varias conecciones ópticas. Cuba por un sólo cable desde Caracas,,Venezuela  llamado Alba-1. Gracias a la cultura continuada de desinformación castrista.


Si la novela fue la forma cultural del siglo XIX y el cine lo fue en el siglo XX, la base de datos es la forma cultural del siglo XXI". José Luis de Vicente. Curador de la Expo  Big Bang Data.



viernes, 29 de noviembre de 2013

Mala Rodríguez, rapera andaluza, ganó un Grammy Latino 2013.

No traigo a la Mala porque la conocí en una fiesta en Madrid que fui con Bruno Galindo o con Habana Abierta después de un concierto de éstos últimos en el barrio de La Latina o en Chueca, hace más de diez años y no recuerdo los detalles. No la traigo a mi blog por haberse casado con un rapero cubano -Reynor Hernández, MC de Explosión Suprema-  y haber vivido un tiempo en la barriada de Alamar, al Este de La Habana donde vive mi padre y mi hermano, y donde fui feliz muchas veces en mi adolescenciaa...
La traigo porque me hace feliz que gane un premio alguien que cuando llegué a Sevilla en el año 2000, me encantó con su primer CD, Lujo Ibérico el mismo año que llegué a esa ciudad que la considero esencial en el desarrollo de mi vida en Europa.  Ella ya había viajado al festival de rap de La Habana ( yo no lo sabía)  haciendo exactamente  lo contrario a mi. Mi amigo escritor y músico Fidel Moreno me dijo,   escucha a esta chica que será muy buena, tiene lo mejor de Kiko Veneno para captar lo urbano  y llevarlo a su estilo, el rap. Y tenía razón, Lujo Ibérico vendió casi 70 copias según periódico El país, algo inédito en el rap español, fue la primera en fichar por una multinacional.

"Tengo un trato / lo mío pa' mi saco"


Yo empeza adaptar mi oído al acento andaluz, y quizás mi mejor aliada musical fue su leve  quejío flamenco en un sonido como el rap que lo hacía más fresco y francamente diferente. En ese instante no conocía mucho rap español pero su novedad y mi snobismo hicieron pareja.
"María Rodríguez (La Mala) nació en 1979 en Jeréz de la Frontera ("Porque en el pueblo de mi madre no había ni hospital"), se fue a vivir al barrio sevillano de la Macarena con cuatro años porque su madre encontró un trabajo en la ciudad."

Anécdota personal: En el 2007 cuando presentó su cd Malabarismo en el FNAC de Diagonal del Mar en Barcelona. Yo estaba en primera fila. La tienda de discos estaba a reventar, y yo que juego con la idea de haber nacido en Sevilla en mis textos, ese día, sentí "orgullo andalú" cuado ví tantos seguidores catalanes rapear con  la Mala. Si lees este texto y no la conoces sólo  salta a youtube y pon Un beso de  Desayuno con Mala Rodríguez y Residente Calle 13...



Best Urban Music Album winner Mala Rodríguez 
backstage at the 14th Annual Latin GRAMMY Awards 
on Nov. 21 in Las Vegas.

sábado, 9 de noviembre de 2013

Kumar en La Muestra de Cine Independiente Cubano en Barcelona.


El tercer día de proyección de la Muesta de cine Independiente Cubano de Barcelona, terminó con una Mandinga Sessions de Kumar Sublevao-Beat. Un músico cubano radicado en la capital catalana, que refleja influencias marcadas de afrolatin-jazz, el reggae, el funk, todo con el ADN de la música afrocubana como eje genérico. Sus colaboraciones con Omar Sosa y Ojos de Brujo, entre otros muchos, y sus actuaciones  en varios festivales de jazz por toda Europa avalan su música.
    Kumar elevado a Mandinga...

Mandinga Sessions de Kumar Sublevao-Beat
Kumar se presentó con una "máquina" de ritmo y un saxo tocado por Julio Carbonell en el escenario del Antic Teatre al final de la proyección de varios cortos a tener en cuenta; como uno sobre la vida cotidiana del raper muy contestatario Raudel, Escuadrón Patriota,  o la última perla de la censura cultural en Cuba cuyos afectados fueron los organizadores del Festival de Rotilla.  
Cuando comienza actuar recuerdo un verso de César Vallejo "quiero escribir pero me sale espuma;" sí, espuma como clímax de su actuación, pues Kumar no empieza y va en creciendo, el arranca en la cima y ahí te mantiene todo el tiempo que está actuando... 
A veces es más jazz que funky, otras más afrolatin-jazz, pero siempre, recrea sus melodías según sus vibraciones del sujeto cantado; con reivindicaciones muy inteligentes sobre las injusticias sociales que vive en Europa que proyecta a mi entender en un estilo cercano al  spoken world. "Ese género híbrido de espíritu beat en el que se unen recitados de textos (poesía, prosa o prosa poética) con música concebida única y exclusivamente para acompañar a esas palabras. O viceversa. En el spoken world el texto es el protagonista, pero la música se convierte en un elemento indisoluble, sin el que la palabra no tiene el mismo sentido”...
Otras piezas como el video que comienza este post, intenta que bailes, que te sacudas de todo, que olvides tu entorno personal, o sencillamente te dejas llevar por la sonora espontaneidad de su sincopa. Lo que más me impacta de este músico es que logra sacar del baúl de los sesenta, el Free jazz y una especie de psicodelia del siglo XXI. 
Por momentos, todo se queda en una especie de éxtasis  musical  momentáneo que te aísla del lugar,  y él vuelve a romper con sus manos sobre la "máquina" percutida de ritmo que controla. Yo diría que más que una máquina es parte de su cuerpo mismo, pues se sirve de ella como un miembro sonoro que transmite  según el ritmo, sus emociones.
Ojo Kumar no te invita a bailar, Kumar danza contigo en el difícil proyecto de que entres en su círculo mágico de proyección emocional. 
Terminado el espectáculo, le dije que su puesta en escena  era terapéutica. Que daba igual que vinieras de trabajar o que estuvieras diletando todo el día. Su música te levanta del asiento seas del lugar que seas, no es un sonido para sentir y pasar de él, es un estado de ánimo, una amiga que nunca lo había visto Direlia, se levantó eléctrica como yo, en la segunda pieza de el mini concierto. Era imposible escucharlo y no bailar. 
Al otro día me envió un whashaps del Café Royale que le había encantado la presentación allí de Kumar, que no había parado de bailar. No me quedó dudas, fue allí donde lo ví consolidando su personal estilo.
Kumar Sublevao-Beat te muestra toda su trayectoria sonora de Mantilla, La Habana, a Barcelona, no se corta un pelo para ser feliz sobre el escenario, eso hace feliz a quien lo escucha.
 
          Mandinga Session + Indee Styla (7-11-2013). Lápiz sobre cartulina. — Cafe Royale.

Mc y productor de música urbana afrocubana comenzó su carrera musical en la Habana, Cuba dentro del movimiento de hiphop  de los años 90. Sublevao Beat es el resultado de la profunda influencia que el afrolatin-jazz, el reggae, el funk y en especial la música tradicional afrocubana tienen en su trabajo musical, logrando una sonoridad personal que combina percusión afrocubana con samplers, sintetizadores, e instrumentos acústicos. Su primer disco  Pelicula de Barrio editado con Universal Music Spain tuvo una gran acogida por la critica internacional y el publico; se presentó en: Montreaux Jazz Festival (Suiza)Elysee Montmartre (Paris) , Worldwide Festiva Awards, Cargo (Londres)Dunya Festival,(Rótterdam) por solo citar algunos de los mas importantes. En la actualidad publicará su nuevo album “Patakin” y un EP editado solo en vinilo con titulo “Sub-Elevation”.Simultáneamente trabaja en el proyecto Afrikun en colaboracion con Machete Horns en donde profundiza en la investigación de la música afro y la presencia de la percusión se convierte en un elemento fundamental y distintivo en su música. A colaborado con varios artistas internacionales entre ellos:Omar SosaGilles PetersonOjos de brujoPerico Sambeat, InteractivoTerrakotaIndee Styla.



Foto de su actuación en el Antic Teatre...de Selene Perdomo. dibujo de Manu.









jueves, 21 de junio de 2012

Blanco rapero Athanai Castro/ Melomanías


(Este texto fue escrito para presentar Athanai cuando fichó para la compañía de  discos de Miguel Bosé en 1997. Luego este músico, ya en España, trabajaría entre otros: con Rosario Flores, O-FUNLILLO, Las Niñas, todos grabarían canciones de él, no obstante, aquí hablo de sus orígenes.  Athanai, llenó teatros en Cuba, cuando Eminen (blanco y rapero como él) no había saltado a la fama, ni se conocía dentro, ni fuera de Cuba el rap de Orishas; Eminen y Orishas sacaron los discos que los lanzaron,. en 1999)


Ya a finales de los años 80, ATHANAI se dejó ver y sentir en una esquina del Vedado donde se cruzan las calles 13 y 8. Allí se gestó el grupo central de novísimos cantautores cubanos que han visto su amanecer en los años 90. 
Sus comienzos se debatían entre una guitarra y, a veces, una máquina de ritmos japonesa haciendo bailar a sus seguidores con una nueva manera de fusionar la nueva canción con las células rítmicas del rap y del rock.  Así en un cumpleaños en mi casa cantó todas las piezas de lo que sería su primer CD Séptimo Cielo, entre la sala y la cocina de una casa en la Habana Vieja, en Villegas N 7, supe que Athi iba por un camino diferente al entorno donde había dado sus primeros pasos.
Esta peculiaridad interpretativa de acercar el rap con la mirada de la nueva canción de autor, hizo que lo invitaran a cantar en los conciertos homenaje a John Lennon que se hicieron en La Habana, por primera vez, con apoyo oficial a inicios en los años 90, interactuando con los mejores interpretes del rock cubano.

A mediados de los noventa ATHANAI aparece en el teatro, Karl Marx habanaero, junto a otros músicos jóvenes, invitados por el cantautor cubano, Frank Delgado, y ésta va a ser su presentación mas notable, pues para la ocasión se presentó con una banda de siete músicos, dejando atrás su primera forma de exponer su obra con guitarra en mano y máquina de ritmo.

ATHANAI no sólo se ha presentado con cantautores afines al rock o de la Nueva Canción ; el desprejuicio de su nivel autoral y la manera de interpretar la realidad social de la isla le han llevado a romper con las expresiones de la nueva canción y ha encontrado afinidad también en el Movimiento Salsero Cubano. José Luis Cortés, director de NG La Banda y responsable de la nueva evolución del son cubano de los 90 lo invitó a cantar y a grabar números con su grupo. La presentación de éstos en el Salón Rosado de La Tropical *, me hizo pensar en ATHANAI como el Beny Moré de los 90.

Las canciones de su primer Cd "Séptimo Cielo" a pesar de estar influenciadas musicalmente por elementos del Rock alternativo, del Pop, del Rap, al ser escritas en La Habana presentan características que las hacen diferentes en su forma expresiva.

No es dificil advertir huellas del "tumbao" cubano en los rap incluidos en este disco. El rap ha despertado en la obra de ATHANAI la célula rítmica de un ritmo folklórico cubano con influencias africanas del siglo XIX llamado guaguancó. También ha servido con su estructura formal para romper los esquemas en que había caído el Movimiento de la Nueva Canción cubana.

Escuchando el rap "Séptimo Cielo", pieza que le da título a este disco, se puede captar la temperatura erótica de la sociedad cubana. La actitud del deseo se convierte en la expresión del hecho. No tiene límites para manifestar el instinto sexual que lo gobierna. El eros supera su estado natural.

El segundo rap de este CD "Hora", nos acerca a las novelas que le han dado crédito y fama a