Fito Páez/ Charly García /Alberto Spinetta sobre Prince:

Charly García  sobre Prince:

No me parece nada nuevo; hace rato que lo conozco. Que haya tocado en Buenos Aires me parece un milagro. Para mí no fue corto, si seguía me desmayaba. Fue demasiado, para muestra basta un botón. Él es un verdadero transgresor, se puede tomar atribuciones de cualquier tipo. Yo tenía miedo, soy fanático de Prince. El es el mejor músico del mundo. El que hable mal de Prince se las va a tener que ver conmigo. Yo me acerqué a uno de sus gorilas y le expresé mi agradecimiento en nombre de todo el pueblo argentino'.

Alberto Spinetta sobre Prince:

Prince es un músico avanzado. Pude comprobarlo en la prueba de sonido, sin una persona en el estadio y me volví loco. Quizá a mucha gente se le haga incomprensible su música, pero a mí me deslumbró'. 'Es cierto que el tiempo se pasó volando, pero no se lo puede condenar o gritarle cosas absurdas. Lo que hizo en escena fue impecable y más bien que lo hubiera escuchado varias horas más, pero no era para gritarle esas barbaridades'
1991.

Fito Páez sobre Prince.

El señor Prince Roger Nelson va camino a cumplir 50 años y, hay que admitirlo, está más joven que nunca. Su música sigue expandiendo límites y desafiando a los oídos más conservadores. Es hora, dice Páez, de tomárselo en serio

Prince es grasa, Prince está démodé , a Prince habría que escucharlo pero no verlo, Prince no debería meterse con el cine. ¿Y qué son esas puestas fastuosas con aros de básquet? ¿Y esa ropa? Se debe de creer Dios, o algo por estilo. Cantidad de opiniones giran en torno a uno de los compositores de excepción de la música pop rock afroamericana, guitarrista, arreglador y cantante, cuya obra ahora atraviesa el nuevo milenio. Es imposible disecar el corazón de un artista de forma plena, pero a través de la vasta obra de Prince podemos rastrear algunas de sus decisiones estéticas y analizar sus influencias.

Cuando el sello Motown ya se encaminaba hacia un final anunciado, y James Brown era quien era pero (años setenta) se veía relegado por la música disco blanca, un pibe con el pelo crespo se iniciaba como técnico asistente en un estudio de grabación del Village, y como pago solo pedía usar el lugar para empezar a grabar su música. Allí, entre el funk , el soul , la música disco y sus primeros coqueteos con el rock, entre 1978 y 1981 alumbra sus primeros discos ( For You , Prince , Dirty Mind y Controversy ) todos ellos sin desperdicio, y piedras fundacionales que lo conducen hasta 1999.

2007.

Nota.

Textos o fragmentos de entrevistas a estos músicos argentinos  publicadas en La Nación o El Clarín de Buenos Aires.

Gorki y Mick Jagger en mí cabeza y deseo.

Cuando escribo un post nunca calculo su impacto. Hoy me gustó la idea de que Mick Jagger de Los Rolling se reuniera con Gorki de Porno Para Ricardo y fueran juntos a ver Las Damas  de Blanco y así lo escribí. Cosa que no hace ningun otro músico cubano de "relevancia" dentro y fuera de la isla.

Además, escribo al final del mismo, que es falso que no ocurrió.  Mi deseo era poner desde otro ángulo la problemática de la disidencia en Cuba y por el impacto lo logré.

Pues eso no ha importado y quienes solo leen encabezamientos han corrido a difundirlo.
Que sepan que he sido muy feliz y lo hice solo para recordar a Damas de Blanco, Gorki, El Sexto, quienes luchan allí para qu eese país sea diferente.
Ailer Gonzalez Mena, a quien está dedicado el post. Me ha escrito riéndose desde La Habana,  y me confirmó que Gorki estuvo vigilado todo el domingo por la Seguridad  del Estado. Al menos en mí ficción  post, que se ha leído y compartido en 36 países, lo ha colocado en libertad.

Me dan mucha pena los comentarios de músicos que han descalificado a Gorki por encima de X Alfonso a quien si vio Mick. Para mí la transcendencia de X Alfonso hasta hoy, como músico cubano aun la espero. Lleva una carrera alucinante de copiar modas foráneas. No pienso lo mismo de sus padres que sí  han dejado huella con Síntesis y sus CD" Ancestros."

Espero que Gorki no tenga problemas y no lo detengan en Cuba pensando que fue cierto que se escapó del cerco policial a que lo someten con el "ilustre Sir Mick Jagger."

 
Blogger Arsenio Rodríguez Quintana.
Miércoles de octubre. 2015.

La canción Sybil Vane... Fito Páez grita: ¡No quiero verte Hijadeputa!

FITO Páez el mismo autor de "Cable a Tierra, El amor después de amor, 11 y 6, Cecilia" entre otras muchas;  se desgarra como nunca en esta canción con una mujer que él considera ¡una hija de puta!.. Es evidente que lo dejó destrozado...hay relaciones y relaciones...Fito es grande cantándole al amor y el desamor con una honestidad que tiembla tierra.... Aunque seas sensible y creativo como él, hay separaciones que generan tanto dolor que no te salva la creatividad ni su entorno. Ahora creo que tanto dolor también invita a pensar que no está curado de ese volcán... Diría que aún está bajo él...Yo creo saber el nombre a quien le vomita todos estos enojos...Es evidente que todo apunta a las actrices argentinas ex's  parejas de Fito,  "Cecilia Roth o Romina Richi." 

No olvidar, que Sybil Vane es una actriz pobre que se enamora de Dorian Gray en la novela  "El retrato de Dorian Gray" que escribió Oscar Wilde. Más claro, el agua cristalina de algunas playas del Caribe. Ahora: ¿Cúal de las dos?

La canción de Sybil Vane aparece en su último CD 2014.... Rock and Roll Revolución. 

"No quiero nada con vos, histérica 

No sabes que es el amor, heliogábala
No quiero que me toques, no quiero que me mires
No quiero verte nunca más, HIJA DE PUTA

Rompiste mi corazón y jugaste sucio
Tenías que actuar a julieta y yo sentirme único
Hoy solo tengo este dolor en medio del pecho
A vos te comió el amor y el desprecio

Tu histeria me robó mil años
Yo me hubiera puesto delante de la bala de plata
para que nadie nadie nadie nunca nunca te haga daño

Que clase de mujer te pensas que sos
Que te creíste con tu imaginación
Me traicionaste no tenés perdón, ahora
Fumate un viaje

Vas a terminar en tu justo lugar
Me decepcionaste con mis amistades
Actuaste en el teatro algo que no eras
Que desastre

Preferiría no haberte conocido
Me hiciste tanto, tanto, tanto daño
Yo era el principe gray
Ahora soy un extraño

Hoy soy el muerto ideal
Y resucito
De las entrañas de la locura
Yo necesito

No quiero que te acuerdes de mi piel
No quiero que te acuerdes de mí
No quiero que me veas arder
Yo quiero ser nadie para ti

Trajiste tu manto de dolor
Tus mentiras de actriz y maldición
No me hagas caso _ _ _ _ por favor
Yo vivo pasado de amor

Es la canción de sibyl vane
Ella era una pobre mujer
Que un día desapareció
En una hoguera de rock and roll

Y va pasada de amor, pasada de amor...

Yo no te puedo dejar de pensar
El tiempo pasa y soy un fantasma
Yo sé que te mataste por mí
Y se incendió mi alma

Si bien yo puedo hacerte feliz
Por los crímenes que cometí
Quedó mi cuerpo putrefacto en el suelo
Y perfecto mi retrato

Pasado de amor, yo vivo pasado de amor...

CocoRosie Fairy Paradise/ Melomanías

Conocí a CocoRosie en una tienda del Paseo de Gràcia, en Barcelona. Entramos  a comprar té, y estas chicas me elevaron extrañamente desde el oído, con su voz rajada que en mi generación tiene una referencia clara, Janis Joplin, luego pensé en Björk, pero la polirritmia de sus sonidos, su alternancia de elementos e instrumentos aparentemente tan distantes, que ellas acercan de manera prodigiosa y actual, me hizo preguntarle a la dependienta quienes eran.

"El grupo Cocorosie es francés, pero Sierra, la mayor, nació en Iowa, y Bianca en Hawaii. Su madre las llamaba Rosie y Coco respectivamente, y de ahí su nombre artístico. Ambas crecieron separadas y no fue hasta el 2003 que se encontraron en París, cuando comenzaron su andadura artística"

Tienen una libertad creativa en la elección de instrumentos que se refleja en su proyección,  clasificarlas como Indie, me parece tópico.  Me gusta más decir que son new-art- folk, ya que mezclan rock, hip hop, música clásica, en este vídeo en la emisora, KEXP de Seatle,  la utilización del arpa, el saxo, la percusión hecha con la boca les da una singularidad verdaderamente original.
Escuchar su minimalismo, es una experiencia diferente.

Murió Junior del dúo Juan y Junior.

Cuando se mueren las canciones de la infancia, o sus autores uno deja de estar un poco. Ayer murió JUnior, más conocido en España por ser marido de Rocío Dúrcal pero inseparable de mi infancia por su canción " Anduriña."

Probablemente  me enamoré de Anduriña sin saber quien era por escuchar en la radio en mi Habana natal, esa canción pop de los sesenta.

Después uno se pasa la vida buscando esa novia perfecta o mujer que sea Anduriña y su dónde estás es permanente cuando no la tienes... Fito. Páez después me deslumbró con 11 y 6, Alberto Tosco hizo lo mismo con Un ya no estás que canta Xiomara Laugart  como nadie pero Anduriña, fue primero. Hoy soy consiente de que no existe la mujer perfecta, y me gustan imperfectas. Pero el ideal permanece. Existir es ser retratado por ese ideal del amor.

Ahora los críticos comparan a Juan Pardo y Junior con Simón & Garfurkel. Me da exactamente igual. A mí y a millones de hispanos nos gustó mucho esa canción que impactó a Picasso y le hizo para la portada de su disco single una gaviota.

Descansa en paz... Junior.

Una noche en el Mosquito Sunset Club de Hospitalet en Barcelona

                                          Mike Shannon en vivo en el Mosquito Sunset Club.

Un día moriré como cualquier mortal, no obstante, nunca voy a saber por qué me gustaba tanto la música en vivo. Como musicólogo e historiador he escrito artículos sobre música para revistas y Diccionarios de Rock, para universidades hispanas de Estados Unidos, España y Cuba desde 1989, y me siguen enamorando grupos alejados de toda suerte oficial de difusión. Me obsesiona hasta el delirio descubrir -en este caso que me llevaron de la mano-,  locales donde la música está llena de vida original, de gente que la mañana siguiente lleva a sus hijos al cole o trabaja en otro oficio. Esta música está hecha más allá de la pose y el figureo de los profesionales de la música con éxito... Eso descubrí en el Mosquito Sunset Club. O eso, le transmite el dueño del local, Dani a este espacio que sólo puede haber sido hecho por alguien que ama la música como la amó el griego Pitágoras, capaz de descubrir las 440 pulsaciones de la nota La.

En el Mosquito toda la música se convierte en original al ser tocada en vivo por seres naturales del barrio que convierten las versiones de clásicos del rock, el blues y el soul, en propios. Da igual, si su inglés es con acento castellano o catalán, incluso si el cantante es norteamericano como uno de los que participa en las Jams sessions, ¡El gran Mike Shannon!, que diría la Yusa. Lo importante es que llegan a trasmitirte el porque esta música lleva más medio siglo haciendo bailar a medio mundo occidental, demostrando que realmente las notas musicales carecen de idiomas, son el lenguaje del alma...

El Mosquito me llevó sin pasaje, ni equipaje,  a un sitio en la memoria habanera que tengo, donde tocaban grupos de rock ilegales para la ideología comunista de los años setenta de Fidel Castro. Donde había que bailar con una parte del cuerpo pensando en echar a correr cuando llegaba la policía cortando el cabello de los roqueros y desbaratando los sueños de los más adolescentes.

Seguro que voy a regresar al Mosquito, tienes un problema si estás cerca de Hospitalet un jueves y no te acercas a bailar y dejarte invadir de música...

Alex Cuba. Grammy Latino 2013 al mejor video.

 
Alex Cuba parece salido de las filas en su vertiente pop de Habana Abierta. Mezcla sigilosamente el pop simple con el funk y el son cubano estilo rockason, subgénero del rock hecho en Cuba de mi entrañable amigo y gran compositor, Alejandro Gutiérrez, que aparece en los discos de Habana Abierta.

Alex llegó a Canadá, en 1999 y considera este país, su segunda patria, la primera es en Cuba, nacido en Artemisa en 1974. 
En Cánada  ha tenido recompensa, su pieza con Nelly Furtado, Mi plan, obtuvo un Grammy hace un año, y él mismo también logró otro Grammy como artista revelación.  Su nombre verdadero es Alex Puentes, su padre es profesor de guitarra, puede que de ahí su manejo extraordinario de la guitarra.

Este año, 2013, se alza con el premio, merecido al mejor video corto con su canción Eres tu.Confieso que es un pop ligero que no me genera mayores entusiasmos pero el video tiene una factura notable alto y es la razón del premio. No obstante, prestar atención a otras piezas de este músico como Mi plan, Si pero no, tu boca loquita, y sobre todo Dramática mujer con Jason Mraz.

Grammy al mejor video corto.

Alex Cuba (lleva con este tres en dos años)

Christian Bielz & Taylor Fox, video directors; Taylor Fox, video producer

Sello Discográfico: Caracol Records

Concierto en Sala Bikini: Cultura Profética. (video) La complicidad

Una lectora argentina de este post (Shans), me sugirió este grupo hace seis meses, me dejaron  un excelente sabor de oído al escucharlos. Ella tuvo esta complicidad, tras leerse un post que escribí sobre Fito Páez,... Cultura Profética  tocará en Barcelona, Sala Bikini (15€) el viernes 19 de julio del 2013. Yo no me perdería esta banda de Puerto Rico, mucho menos canciones como esta. "La complicidad"

"Soy el verbo que da acción a una buena conversación

y cuando tu me nombras siente ganas 

Soy la nueva alternativa contra contaminación

Y tu eres la energía que me carga

Soy una arboleda que da sombra a tu casa
Un viento suave que te soba la cara

De too's tus sueños, negra, soy la manifestación

Tu eres esa libertad soñada"

La canción pertenece al cd La Dulzura (2010), de Cultura Profética. Esta banda de Puerto Rico añade un elemento diferencial que me llega  de esta isla que en los últimos años, es más conocida por reguetoneros y salseros. Cultura es un referente ahora en muchos países de América Latina, llevan una carrera de discos y conciertos desde 1996, pero en España son desconocidos, no creo que lo necesiten tampoco.
Willy Rodríguez voz y líder de Cultura Profética asume el rapeo,  para construir un discurso que parece que no acaba, y sólo se detiene en el estribillo, pero lo que parece un ska, por momentos, lo completa con riff de guitarras y pasajes de metales muy cercanos al jazz, sin cargar demasiado la pieza. Ellos se definen a sí mismos como reggae rústico, un concepto perfecto para lo que hacen.
Si tuviese que invitarlos a un festival, seguro que estaría detrás de Jorge Drexler, y antes de que tocara Boris Larramendi, o Habana Abierta.
El video está muy bien logrado. Me recuerda cualquier zona del malecón habanero cuando era niño y hacia exactamente lo mismo que los protagonistas de estas imágenes, muy bien editadas con las del grupo. La letra de esta canción de amor existencial, es fresca, y da la sensación de que podría mejorarse, de que cualquiera podía haberla escrito, y precisamente eso, la hace buena.
Fue mi primera recomendación sonora del 2013. Seis meses después pienso lo mismo...

"Soy la levadura que te hace crecer el corazón

y tu la vitamina que me falta

soy ese rocío que se posa en tu vegetación
y tu esa tierra fértil que esta escasa

Soy La blanca arena que alfombra tu playa

todo el follaje que da vida a tu mapa

de toda idea creativa soy la gestación

tu eres la utopía a ti te llama"